名家云集，精彩纷呈——解码《广东省拍2009夏季拍卖会》

7月10日至12日，广东省拍卖行有限公司主办的“广东省拍2009夏季拍卖会”将于广州市东风中路广东大厦三楼国际会议中心举办。本次拍卖会，囊括了现当代三百五十多位画家的五百幅多幅作品，可以说是一道非常丰富的艺术大餐。

中国画，非常讲究诗的意境，画家绘画，若是以一颗诗心作画，下笔自然脱尽尘俗，意境深邃，富有诗意。黎雄才的《细雨骑驴入剑门》就是这样一幅作品。看到这幅作品我就会想到陆游的诗“衣上征尘杂酒痕，远游无处不消魂。此身合是诗人未，细雨骑驴入剑门。”无疑，这幅作品就是这首诗的画面诠释了。这幅作品除了富有诗意外，在艺术上亦有自己的鲜明特色，对研究黎雄才的艺术发展乃至中国二十世纪的山水画的发展都具有重要的历史意义。我们知道，黎雄才是师承高剑父的，但他在山水画方面受高剑父的影响并不多，倒是受日本“朦胧体”多一些，这幅作品就是这方面的代表作。在这幅作品中，既有笔墨，又有渲染，同时又能表现景色的远近和空气感，他的这种画风，对当时中国画坛的影响巨大，虽然黎雄才本人后来没有沿着这条道路走下去，但是这其中的历史意义特别珍贵。而且这幅作品在上世纪九十年代重新挖掘出来收在《新世纪•黎雄才画集》出版之时，又经黎雄才本人认定，没有赝品之忧。另外几幅黎雄才的作品则是后期作品，典型的“黎家山水”了。“黎家山水”的特色是墨重于色。而在浓重的笔墨关系中，并把原本属于基本构件的树石，被独立出来，成为一种以树石为主体的作品，这在黎雄才的后期作品中作为一种标志性的题材，被他反复描绘，并放大了山水中的松树，成为他最爱表现的题材之一，反映了他对松的君子品格的敬仰，因此，画松也就成了黎雄才在题材方面的重要成就，“不老松”已成黎氏的标志了。

黄永玉的作品看似简单，但却蕴含了极深厚的中国传统文化精神，而这种精神在十二生肖册页里表现的非常明显。黄永玉的十二生肖缘起他1980年画的猴子邮票，邮票发行后引起社会极大的反响，因此，每年一幅，一直连续画了十二年才完成。这次拍卖的黄永玉老师的十二生肖是黄永玉老师在2007应湖南收藏家周国辉先生要求而创作的。在作品中黄永玉没有对代表十二生肖的十二种动物进行一般意义上的临摹，而是用一种略显夸张的艺术化手法把中国人的十二生肖性格化、文学化。这种“夸张”显示着鬼才的狂放与不羁，也显示着他对十二生肖的独特理解。这套十二生肖图案也许很难用栩栩如生来形容，但却散发出一种难得的灵气与飘逸，显示出一代鬼才自成一派的大师级风采。其人如画，其画如人，黄永玉用极具个性化的方式，向世人诠释着他对中国生肖文化的独特理解。

“以诗为魂，以书为骨”，这是范曾作品的显著特色，也是他的作品总是能引起观众共鸣的重要原因。《钟馗神威图》是画家掌控自如的题材，作品中的钟馗一改传统丑陋形象，也不是画钟馗捉鬼的情景，而是以奔马急驰来说明钟馗的神威，范曾善于以笔传神，以墨造势，用笔大胆而谨慎，豪放而又精细，值得我们慢慢把玩。《老子出关》也是范曾画得很多的题材，画中老子白髯和蔼，有飘然物外之致，儿童、老牛、老子对比强烈而鲜明，意趣朴雅至极。范曾一直认为，举凡中国先哲深睿高华之感悟，史家博雅浩瀚之文思，诗家沉雄逸迈的篇章，皆为中国画之源头活水。所以他的作品，大多从这些源头汲取灵感，以传递出诗的意蕴境界。开卷之作宋文治先生的《黄岳云起图》画的是黄山风光，虽然这是幅应酬之作，是宋文治先生上世纪八十年代来广州客居东方宾馆赠送给总经理杨献庭先生的，但也是宋氏数十年功力的反映，有着浓郁的诗意。作者说是以北宋笔法写之，并不是真的以北宋画画的技法，而是以北宋山水画的诗意写之，整幅作品给人以浓淡相间、枯润相生、笔墨秀润、气格清雅，将黄山的奇松、怪石、云雾尽收于尺幅之间，给人一种意境幽深之感觉。中央美术学院国画系掌门人田黎明的作品在我们广东露面较少，但是他的这本册页却可以说是他的艺术的全面反映。田黎明强调要“接受自然的照射”，即用“体天下之物”的情怀去回归自然，在自然中感受自己的人生境况，在自然中自由地呼吸成长。这本册页可以说就是人与自然的全面体现。在他的作品所营造出来的在光与影的变幻与笼罩中，我们感受到了人与自然的一体，品味自然的勃勃生机，获得一种透明清亮的精神状态。正如老子所说，“万物负阴而抱阳”，人生、社会、自然都有其阴阳与虚实，如果我们能够辩证地感受与体悟
这种阴阳虚实的相生相济，在生活的开合聚散中承受生命中不能承受之轻，就能够体会到田黎明的艺术方式其实正是一种乐观进取的人生态度。

齐白石的绘画艺术，有着鲜明的艺术个性与时代特征。他把民间美术的审美情趣大胆融入文人画传统画法中，创出一代新风。其风雄宏博大、健康清新、生机勃发，具阳刚之美。其作品诗、书、画、印有机结合，交相辉映，具有完美的艺术形式。宋人米芾说：“心匠自得为高。” 这次拍卖中的花鸟草虫册页，幅幅都能寓巧于拙，熟外求生，以书意入画，笔墨酣畅。单纯浓丽的设色与深重的墨色相映衬，墨块与极具功力韵致的线结合，浓淡干湿巧施，意味醇厚，自然值得我们分外珍视。在中国美术界，人们曾把亚明与石鲁、黄胄并列，因为他们都来自革命队伍，又都是在解放后开始中国画创作并有突出建树的卓著画家。《江峡云》是画家1981年客居广州东方宾馆时送给原东方宾馆总经理杨献庭先生的。作品一气呵成，气势磅礴，长江三峡风云变幻似乎能从笔端中跳出来。王明明的人物无疑画的是陶渊明，其意境也是表现其“采菊东篱下，悠然见南山”的意境，轻松的笔触营造出恬静的诗意氛围。春天给人一种生动和舒缓的感觉，每每这个时刻，我们会着意选择推出一部分当代工笔小写意的绘画作品，给藏者、观者以精致的趣味。方楚雄一直是当代工笔画的佼佼者，《锦锈心》描绘两只小狗的恬静玩耍情景，清新雅致，画家以细腻的笔触营造出静谧的家园风光，意境隽永。

艺术家其实是用笔参透造化并证悟生命的，他们作品中的笔墨痕迹是生命阅历和视觉感悟的记录，同时也是其生命现象与精神追求向文化图符的转换。收藏也应是精神的一种追求，收藏其实是对精神追求的一种体味和把玩，我们面对一幅幅美术精品时，我们会体味到一种独到的生命襟怀和特殊的文化趣味。正是按着这种思路广东省拍征集和组织了这场艺术大餐，希望注重精神享受和精神追求的朋友们记住这个约会，七月十二日广东大厦，不见不散。